
Manu Pilas (el Fantasma) y Judith Tobella (Christine Daaé) en una de las escenas más emotivas de la obra
Un mito entre telones: el Fantasma de la Ópera recorre el país con su hechizo eterno
Tras conquistar Madrid con más de 300.000 espectadores, el musical de Andrew Lloyd Webber recorrerá más de veinte ciudades españolas hasta 2027.
Más información: Magos, fantasmas y mormones: los doce musicales que no te puedes perder esta temporada
En 1986, Andrew Lloyd Webber estrenaba en Londres uno de los musicales más emblemáticos de la historia del teatro: El fantasma de la ópera. Casi cuatro décadas y más de 160 millones de espectadores después, el espectáculo aterriza por primera vez en forma de gira nacional en España.
Tras dos temporadas de éxito rotundo en el Teatro Albéniz de Madrid, donde más de 300.000 personas han sido testigos de su imponente puesta en escena, El fantasma de la ópera se prepara para recorrer más de veinte ciudades del país, desde Torrevieja hasta Gran Canaria, en una gira histórica que se extenderá hasta 2027.
La versión española, producida por LETSGO en colaboración con Amigos Para Siempre (la empresa creada por Andrew Lloyd Webber y Antonio Banderas), se aleja del clasicismo intocable para ofrecer una lectura renovada. "Hemos quitado algunos elementos de la obra para poder centrarnos más en la humanidad de los personajes, para que la gente empatice más", explica Silvia Montesinos, directora residente y responsable de la adaptación de las letras al castellano.
"Las decisiones que toman los protagonistas siempre han sido criticadas, pero en esta versión el espectador podrá apreciar más íntimamente por qué hacen las cosas que hacen", añade Montesinos.
Montesinos no está sola en este esfuerzo por traer una versión emocionalmente cercana. Bajo la dirección escénica de Federico Bellone y la musical de Julio Awad, ganador del Premio Talía 2024, el montaje conjuga el encanto artesanal de la escenografía tradicional con tecnología de vanguardia: telones pintados a mano por Reinaldo Rinaldi, un sistema de sonido envolvente que traslada al espectador al interior de la Ópera Garnier, efectos especiales sofisticados y un vestuario premiado diseñado por Chiara Donato.

La romance entre El Fantasma y Christine es uno de los más icónicos de la historia del teatro
Entre las fechas confirmadas de esta ambiciosa gira nacional, destacan varias paradas que convertirán espacios emblemáticos en auténticos templos del teatro musical. El espectáculo comenzará en el Teatro Municipal de Torrevieja del 6 al 8 de junio de 2025 y continuará en el Fórum Evolución de Burgos del 12 al 15 de junio.
Le seguirán Vigo, Donostia y una parada destacada en el Palau de les Arts de Valencia del 4 al 20 de julio. También pasará por Gijón , Cuenca, Valladolid y culminará 2025 con una extensa estancia en el Teatro Tívoli de Barcelona, desde el 25 de septiembre hasta el 1 de febrero de 2026.
En 2026, continuará en Sevilla del 13 al 22 de febrero seguido de Mallorca, Pamplona, Logroño, Roquetas de Mar, Murcia, Córdoba, A Coruña, Málaga, Zaragoza, Cartagena, Jerez, Alicante y Tenerife, terminando en Gran Canaria en enero de 2027.
Esta programación sin precedentes demuestra la envergadura de una producción que ha logrado adaptar su compleja maquinaria técnica a la itinerancia, acercando el universo gótico y romántico del Fantasma a miles de espectadores por todo el país.
Terapia fantasmagórica
La historia que da vida al musical está inspirada en la novela homónima de Gaston Leroux, publicada en 1910. La trama se centra en un genio enmascarado y atormentado que vive oculto en los sótanos de la Ópera de París. Su obsesiva fascinación por Christine Daaé, una joven soprano con una voz celestial, le lleva a emplear todos los medios a su alcance para convertirla en una estrella, generando una tensión constante entre el deseo, el arte y la destrucción.
Esta versión española profundiza en los matices psicológicos de los personajes, aportando una lectura más humana e introspectiva.
En esta apuesta por la profundidad emocional destacan especialmente los protagonistas. Manu Pilas, alternante en el papel del Fantasma, confiesa que ha sido un proceso profundo: "Todos hemos sido rechazados alguna vez en la vida... hemos perseguido esa estrella que se aleja cada vez que te acercas y que nunca te quiere. Es como tú lo gestionas, como te han enseñado".

La nueva versión de la obra cuenta con más escenas cómicas que sus predecesoras
"La sociedad determina qué tipo de persona eres. El Fantasma es también consecuencia del maltrato que recibió desde niño", declara Pilas.
Manu Pilas reconoce que su preparación ha sido doble: vocal y emocional. "La música acompaña mucho al personaje, ya te mete en el mundo, ya sea romántico o frenético. Ha sido un viaje muy personal desde que leí el libro hasta pulir el personaje con Silvia [Montesinos]", afirma.
Aunque se define como cantante por formación, se ha entregado a la interpretación con igual pasión: "Soy cantante, 100%. Me he formado mucho más en eso, aunque ahora trabajo fuerte la interpretación".
En el rol de Christine Daaé, Judith Tobella, aporta una sensibilidad que encaja con la lectura contemporánea de la obra. "Christine está abierta a todo esto. Hay mucha presión, todo cae sobre ella. La vemos emocionarse, rabiar... y en eso es en lo que la gente puede conectar con ella", afirma.

Manu Pilas (El Fantasma), Judith Tobella (Christine Daaé) y Omar Calicchio (Monsieur André). Foto: Gabriel Lavao
La gira, sin embargo, no será un reto menor: "En cada ciudad haremos pruebas de sonido. Cada espacio cambia la acústica, y eso nos obliga a adaptarnos los cantantes y los técnicos".
Tobella y Pilas no solo comparten escenario, también comparten vida: están casados desde hace diez años y tienen un hijo pequeño. "Es un privilegio estar haciendo los dos personajes más icónicos del teatro musical juntos. Nos lo tenemos que recordar cada día", dice Pilas. "A veces cuesta separar lo personal de lo profesional, pero también nos sirve como terapia".
El fantasma de la ópera ha sido galardonado con más de 70 premios internacionales, incluidos 7 Tony y 4 Olivier, y su versión cinematográfica de 2004, dirigida por Joel Schumacher, fue nominada a dos premios Oscar. A día de hoy, se mantiene como uno de los espectáculos de mayor permanencia en cartel tanto en el West End londinense como en Broadway.
Regresos eternos
La productora LETSGO, artífice del regreso del musical a España tras veinte años de ausencia, es una de las grandes responsables del auge actual del teatro musical en el país. Fundada en Bilbao en 2009, LETSGO ha llevado a escena éxitos como Ghost, Dirty Dancing, Charlie y la fábrica de chocolate o La familia Addams, y ha sido reconocida por su capacidad para combinar espectáculo, tecnología y narrativas inmersivas.
Con esta gira de El fantasma de la ópera, LETSGO y su equipo reafirman su apuesta por una forma de teatro que no solo deslumbra por sus medios, sino que también conmueve desde la verdad de sus personajes.
Como reza la sinopsis oficial, esta es una "apasionante historia de amor, muerte y desastre". Pero también es, en esta versión, un espejo que nos devuelve preguntas sobre la soledad, la belleza, la redención y la necesidad de ser vistos.