Señales de vídeo

Marla Jacarilla: Manual de instrucciones para interpretar falsas novelas, 2016

No vayan a ver esta exposición con ánimo de encontrar lo último que se está haciendo en el soporte del videoarte español. En parte es lo que vemos, sí, pero con matices. Aquí no hay hilo argumental, ni un tema común entre los artistas, ni una conclusión global. Tampoco es la idea. Encontramos, dice el título, un Multiverso: entes independientes que funcionan con vida propia dentro de un universo global. Un título muy bien traído por la comisaria, Laura Baigorri, una de las mejores especialistas en el universo del vídeo, que recoge el trabajo de los diez artistas que han recibido este año las Ayudas a Creadores en Videoarte de la Fundación BBVA. La exposición recoge el resultado de los proyectos premiados en dicha convocatoria. Vemos de todo: desde el formato documental al road movie, pasando por la videoinstalación y la performance. Una variedad de géneros que sólo denota la buena salud que tiene hoy en día este formato, lo versátil y abierto que es para muchos artistas por su calidad borrosa y vaporosa.

El mayor foco de interés está en el género del ensayo. Ahí se recoge la obra La part maudite, de David Ferrando Giraut (La Coruña, 1978), una animación digital entre el ensayo audiovisual, la antropología y el cartoon psicodélico. Tirando de un título prestado de Bataille, y las reflexiones de una historiadora del arte se detienen en cinco momentos históricos distantes, empezando en el Paleolítico y acabando en el arte actual, el artista reflexiona sobre la historia y los desarrollos del uso de la imagen. No está lejos la artista Regina de Miguel (Málaga, 1977) con Una historia nunca contada desde abajo (2016), que toma como punto de partida el proyecto Cybersyn o Synco, dirigido por el visionario Stafford Beer entre 1971 y 1973 en Chile, y que finalizó en el momento en el que Pinochet dio su golpe de estado. La artista sigue reflexionando sobre la idea de utopía, común a otras de sus obras, en una narración fílmica que está entre el documental histórico, la ciencia ficción y el retrato psicológico.

Y otro nombre en el que detenerse, Marla Jacarilla (Alcoy, 1980) y su Manual de instrucciones para interpretar falsas novelas (2016). La artista reinterpreta desde la ficción textos de Ramón Gómez de la Serna, que le sirven como excusa para reflexionar sobre la impostura en el arte, sobre el papel de los museos, los conceptos de copia o apropiación o de plagio. Lois Patiño (Vigo, 1983), graba en Tiempo vertical diversos amaneceres en el desierto, y sobre el paisaje gira también, Written on the Wind, de Juan Carlos Bracho (Cádiz, 1970). Sally Gutiérrez (Madrid, 1965) opta por documentar el pasado y el presente de la época colonial en Ta acorda ba tu el Filipinas?, mientras Natalia Marín (Zaragoza, 1982) apuesta por su ensayo experimental New Madrid, donde presenta los problemas endémicos de la producción de nuevos espacios. Juan del Junco (Jerez de la Frontera, 1972), Andrés Senra (Madrid, 1968) y Daniel Silvo (Cádiz, 1982) cierran esta muestra donde reina la sofisticación estética y conceptual, incluso en la duración de algunas obras. Vayan con tiempo.

@bea_espejo