El Osito Winnie, Alicia, Peter Pan, Cenicienta, Mickey Mouse, Pinocho, Popeye, Bambi, El Grinch, Ricitos de Oro… Todos ellos y muchos más han llenado de ilusión, ternura y risas los corazones de los niños —y de muchos adultos que siguen mimando a su “niño interior”— a lo largo de años y siglos. Ahora vienen a arrancárselos.

Armados con hachas, cuchillos, martillos, motosierras y todo tipo de afiladas armas posibles e imposibles, los héroes de nuestra infancia han decidido vengarse de quienes al crecer les abandonaron, desterrándolos al sótano y el desván o, peor aún, entregándolos a la destrucción.

Ahora es tarde para arrepentirnos de cuando dejamos a nuestras madres que tiraran a la basura los cuentos, tebeos, cromos y libros de nuestra niñez. De cuando olvidamos los infinitos ratos de diversión y consuelo que nos propiciaron ositos de peluche de poca inteligencia, muchachas curiosas persiguiendo conejos blancos, niños que no podían crecer, hadas, princesas, animales de fábula y locos personajes de dibujos animados y tebeos. Los arrinconamos. Los despreciamos. Y han vuelto a por nosotros.

Universo retorcido infantil

Aunque hay numerosos antecedentes en realidad todo empezó hace poco. En 2023, el productor, director y guionista independiente británico Rhys Frake-Waterfield y su estudio Jagged Edge Productions estrenaban una barata película de terror slasher -es decir: de asesinatos sangrientos al estilo Viernes 13 (1980)- cuya principal innovación era que sus monstruosos asesinos venían a ser una versión perversa y disonante del Osito Winnie y sus amigos: Winnie the Pooh: Miel y sangre.

Aprovechando que el simpático peluche creado por el escritor inglés A. A. Milne a mediados de los años veinte del siglo pasado quedaba en dominio público, Rhys Frake-Waterfield se daba el lujo de explotar un personaje popularizado por Disney para reinventarlo como brutal asesino en serie.

Winnie the Pooh: Miel y sangre es poco más que otra iteración de La matanza de Texas (1974) de Tobe Hooper, que utiliza el mundo de Pooh y sus amigos, extraños seres animales basados en muñecos de peluche, e incluso a su protagonista humano, Christopher Robin, para una ordalía de brutales muertes y torturas en el oscuro Bosque de los 100 Acres.

Aunque Pooh y sus colegas, como el cerdito Piglet, en poco se diferencian de cualquier grupo de salvajes paletos caníbales, sus rostros y características de personajes infantiles, el prólogo que recrea el cuento original de forma siniestra y una enfermiza atmósfera pueril funcionan de forma sorprendentemente efectiva.

Denostada por los críticos, Winnie the Pooh: Miel y sangre resultó un fenómeno viral, convirtiendo una pequeña producción independiente en un éxito económico, decidiendo a sus creadores a seguir explorando y explotando el territorio mágico de nuestra infancia, transformado en pesadilla sangrienta. Así surgió The Twisted Childhood Universe (TCU) o Universo infantil retorcido (también conocido como el Poohniverse).

Pronto seguiría Winnie-the-Pooh II. El bosque sangriento (2024). Dirigida de nuevo por Frake-Waterfield, supone una de esas sorprendentes secuelas superiores al original. Más ambiciosa, sofisticada y retorcida, esta segunda parte lleva a Winnie y sus amigos a la ciudad, pero además ofrece una subtrama de ciencia ficción que explica ingeniosamente su naturaleza extraña, digna del Dr. Moreau.

Tampoco el gore desmerece, con una orgía de sangre durante una fiesta rave capaz de satisfacer a cualquier fan del género. Más humor, fantasía y gracia, al tiempo que más violencia, acción y muerte, dieron por resultado otro éxito: el Osito Puh asesino ha venido para quedarse.

Y con él se ha traído otro clásico personaje infantil: el Peter Pan de James Matthew Barrie. Siempre hemos sabido que el niño que no quería crecer no era trigo limpio. Como explica el experto Alejandro Lapetra en su edición y prólogo al recién editado e indispensable libro Peter Pan. Los inéditos (Pepitas de calabaza), Peter Pan es un personaje ambiguo y a veces cruel. Uno de los textos de Barrie recogidos por Lapetra confirma nuestra impresión de que Peter y el Capitán Garfio no son sino dos caras de la misma moneda. Y eso nos muestra de forma mórbida y sangrienta Peter Pan: Pesadilla en Nunca Jamás (2025).