Patricia Sañes para 'The Treasure Hunt'.
El lujo de encontrar(se): Patricia Sañes y la nueva fiebre por hallar el tesoro de la moda con alma en La Roca Village
La periodista y creadora de contenido comparte su aproximación a lo que significa tener estilo propio y comunicar a través de este campo.
Más información: El estilo 'navy' sube a los altares de la moda con la colección de Crucero de Chanel: vuelta al origen para transformarlo
En un momento en el que esta industria parece moverse al ritmo vertiginoso de la inmediatez digital, hay voces que invitan a detenerse. A mirar mejor. A elegir con intención.
Una de ellas es la de Patricia Sañes, periodista, editora y creadora de contenido que ha hecho de su mirada un lenguaje propio.
En el marco de la campaña global The Thrill of Discovery, de The Bicester Collection, La Roca Village presenta The Treasure Hunt: ella nos invita a redescubrir el shopping como experiencia emocional, casi íntima, de forma que cada hallazgo tenga una historia.
En conversación con Magas, Sañes no habla de tendencias como quien enumera prendas, sino como una especie de traducción de identidades. Su discurso conecta estética y narrativa personal, alejándose del ruido para acercarse a lo esencial.
"Para mí, la moda ha sido siempre una vía de expresión y de presentarme al mundo", afirma la editora, dejando claro desde el inicio que vestirse es, en su caso, un acto de comunicación.
Y añade: "Soy muy consciente de que es mi carta de presentación e intento que mi manera de vestir sea lo más fiel posible a mi forma de ser".
La moda como lenguaje
Hablar con Patricia Sañes es entrar en un universo donde las contradicciones no sólo son bienvenidas, sino necesarias.
La periodista especializada posa para la campaña.
Su estilo —ecléctico, híbrido— responde a una lógica emocional más que estética. "En mis looks suelen convivir elementos aparentemente opuestos; piezas más histriónicas o sorprendentes que reflejan distintas facetas de mi personalidad", comenta la comunicadora.
Esa dualidad se traduce en combinaciones donde lo masculino y lo femenino dialogan sin jerarquías.
Pero hay más. Para ella, esta cuestión trasciende la funcionalidad. "Entiendo la moda como una forma de arte", sostiene.
"Igual que un cuadro o una escultura, un look puede convertirse en una auténtica obra artística", añade la creadora, reivindicando una visión que conecta con las grandes casas históricas, pero también con el presente más experimental.
Un flechazo temprano
Su relación con este mundo no es reciente ni impostada. Es, más bien, una constante vital. "Empezó prácticamente desde que tengo memoria", recuerda.
La escena es casi cinematográfica: una niña probándose los zapatos del armario de su abuela, descubriendo en ese gesto algo más que juego.
"Era una fascinación casi instintiva", explica Sañes, quien reconoce el papel fundamental de su entorno familiar en la construcción de su sensibilidad estética.
Sin embargo, no fue hasta su paso por la Universidad de Navarra cuando entendió que esa pasión podía convertirse en profesión. "Con la creación del primer seminario de Moda y Comunicación vi claro que había un camino posible", relata.
Durante un tiempo se debatió por optar por la comunicación política, pero finalmente eligió el ámbito fashion. Y el resto es historia digital.
La importancia de los detalles.
El arte de buscar
En The Treasure Hunt, la propuesta de La Roca Village va más allá de la compra. Es una experiencia que invita a recuperar el placer de descubrir.
"Me interesa encontrar un tesoro: algo único que no haya visto en otro lugar y que tenga vocación de permanencia más que de tendencia pasajera", afirma la editora. En un contexto dominado por el fast fashion, su enfoque resulta casi contracultural. Pero precisamente ahí reside su valor.
En la conversación surge una idea recurrente: la desconexión entre tendencia e identidad.
"El mayor error es disfrazarnos", sentencia Sañes con claridad. "Llevar algo que no tiene nada que ver con nosotras sólo porque es tendencia o porque nos gusta en otra persona", añade. Para ella, la clave está en adaptar, reinterpretar, hacer propio.
"Olvidamos que la ropa debe representarnos", insiste la creadora, que ha construido su carrera precisamente sobre esa premisa: autenticidad frente a imitación.
![Deborah Armstrong, directora de la división de Productos de consumo en L'Oréal.](["https:\/\/s3.elespanol.com\/2023\/02\/20\/actualidad\/742936126_231059055_1706x960.jpg"])
Las claves
Si tuviera que resumir la temporada, la periodista lo tiene claro: "Color, bordados y encajes, y el regreso del minimalismo noventero", enumera. En este último punto, menciona la influencia de Carolyn Bessette, icono de una estética depurada que vuelve con fuerza tras el estreno de la serie Love Story.
Pero más allá de las tendencias, lo importante es la actitud. "El traje de chaqueta sigue siendo clave, pero ahora se reinventa con accesorios como la corbata", explica. Ese juego de contrastes —una falda femenina con un elemento masculino— es, en su caso, una firma estilística.
En un armario bien construido, los detalles marcan la diferencia. "Sin duda, el bolso puede transformar completamente un outfit neutro", afirma. Pero no es el único. "También una pajarita tiene ese poder: convertir una base sencilla en algo con carácter", añade, introduciendo un elemento inesperado o statement piece que redefine el conjunto.
El nuevo lujo
Cuando se le pide que defina el concepto en tres palabras, su respuesta sorprende por su sencillez: "Salud, familia y tiempo". Una tríada que resume perfectamente el cambio de paradigma en el consumo contemporáneo.
"En un mundo cada vez más digital, poder dedicar algo de tu día a probarte una prenda, observarla, disfrutar del proceso… eso es lujo hoy", reflexiona Sañes. La compra deja de ser un acto impulsivo para convertirse en una experiencia consciente.
En ese sentido, espacios como La Roca Village adquieren un nuevo significado.
"Puedes dedicarte tiempo, conectar con la prenda y construir un recuerdo alrededor de ella", explica la editora. Algo que, según ella, no ocurre de la misma manera en el entorno digital.
"Esa relación emocional cambia completamente nuestra forma de consumir", añade, defendiendo una moda más pausada, más reflexiva.
La editora en una imagen de la campaña de 'The Treasure Hunt', de La Roca Village.
Armario con identidad
Si tuviéramos que abrir su vestidor, hay una prenda que resume su estilo: una blazer que mezcla estampados, con corte masculino y un fular de seda floral integrado. "Representa muy bien ese equilibrio entre masculinidad y feminidad que define mi estética", explica.
La moda ha sido históricamente un espacio con fuerte presencia femenina, pero eso no siempre se traduce en liderazgo. "Todavía queda camino por recorrer", reconoce Sañes. La conciliación, señala, sigue siendo uno de los grandes retos.
Entre sus referentes, menciona a Miuccia Prada y Grace Coddington. "Me inspiran por su creatividad y su capacidad para redefinir el lenguaje visual de este campo", afirma la experta en el sector.
![web-javier-delafuente-mem-0225-pablo-paniagua-0033](["https:\/\/s3.elespanol.com\/2025\/02\/17\/actualidad\/924917827_253184763_1706x960.jpg"])
Empoderamiento
¿Puede la moda llevar a esta acción? Para Patricia, la respuesta es un rotundo sí. "Sentirte segura con lo que llevas influye directamente en cómo te relacionas con los demás", explica. Lejos de la superficialidad, se da un impacto real en la autoestima.
"No es algo banal. Tiene un papel en cómo nos posicionamos en el mundo", insiste la comunicadora.
Al final, como en casi todas las historias, hay un origen. En su caso, una figura femenina clave: su abuela paterna. "Tenía un talento extraordinario para encontrar piezas atemporales", recuerda Sañes. Muchas de esas prendas siguen hoy en su armario.
"Su forma de vestir, de perfumarse y de entender la moda sigue siendo una referencia constante para mí", concluye la editora, cerrando el círculo.
En tiempos de exceso, Patricia Sañes propone una vuelta a lo esencial: mirar, elegir, conservar. Convertir la cuestión en algo más que ropa. En una historia. En un lenguaje. En un tesoro.
