Image: ¿Dónde está Al Ruppersberg?

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Exposiciones

¿Dónde está Al Ruppersberg?

Allen Ruppersberg: The Umbrella Corner (6/6)

24 mayo, 2013 02:00

Wher´s Al? Part II-The Sequel, 1997 (Detalle)

Galería ProjecteSD. Pge. Mercader, 8 bajos 1. Barcelona. Hasta el 27 de julio. De 2.700 a 38.500 €.


El comisario Moritz Küng preparó un ciclo de intervenciones en la galería ProjecteSD que culmina con la presente exposición de Allen Ruppersberg (Cleveland, Ohio, 1944). El ciclo se titulaba genéricamente The Umbrella Corner, haciendo referencia a un lugar residual de la galería donde actuaban los artistas. Cada intervención poseía un subtítulo: Where's Al? que remitía a una pieza con la misma rúbrica de Al Ruppersberg, que este mítico artista había realizado en 1972. El programa de intervenciones, que contaba con la participación de Willem Oorebeek, Pierre Leguillon, Sophie Nys, Dora García y Matt Mullican, giraba en torno al simulacro, la ocultación, la desaparición...

Y es que ésta (la desaparición de un personaje) es el asunto de la obra Where's Al? de Ruppersberg. Originalmente fue concebida como una suerte de friso de fotografías del entorno del artista en una secuencia narrativa que se complementaba con el diálogo de los protagonistas en fichas mecanografiadas. Los diálogos aluden y se interrogan sobre ese personaje, Al, que ha desaparecido. El conjunto resultaba de una gran ambigüedad, se trataba de un relato construido por un puzzle de fragmentos que el espectador debía completar con la imaginación. Ahora, en ProjecteSD, Allen Ruppersberg presenta Where's Al? Part II-The Sequel (1997). En este caso, las fotografías personales y del entorno del artista se interrelacionan con otros elementos, las distintas versiones de un guión cinematográfico y fotogramas de películas comerciales...

La idea que sobrevuela la exposición es la del relato autobiográfico que se recrea y construye entre la ficción, el juego, la memoria, los referentes culturales y privado. Es la reflexión que nos propone el artista, calificado en ocasiones como postconceptual y cuyo trabajo suele reciclar elementos de su propia obra. Pero hay algo más. Una de las obras que se exhiben, The Rise of L.A. (2012), consiste en tres fotografías (anodinos paisajes urbanos) que son al tiempo discos de vinilo. Se tratan de fotografías que poseen música que se puede escuchar si se dispone de aquellos tocadiscos. Detrás de este gadget hay una metáfora: estas imágenes musicales son como el aroma de las magdalenas proustianas, cuya melodía evoca la memoria y despierta la imaginación.